开幕时间：2017-03-25 15:00
策 展 人：一西
佛之野韵
文/ 一莲艺术空间赵轶欧
3月25日，著名篆刻艺术家李逸之先生的个展“行方便——当代刻者李逸之”将在觽堂文化智库一莲艺术空间开幕，展览将集中展出李逸之先生积多年之力所刻之印章和20年藏区田野考察过程中所收集之擦擦，欢迎各位喜爱篆刻艺术和佛教艺术的爱好者届时莅临。
李逸之先生，长于新疆。塞外之地，绮丽而又狂放，少年的野性在这里恣意飘荡，无有阻碍，以至于初中时回到内地后，李逸之仍不改其“野”，在每个人都循规蹈矩、如履薄冰的时候，迷上了石刻，从此不归，如被挟裹在艺术激流中的痴迷客，狂奔而去，无怨无悔，终成大家。
也许正是由于心中那股不灭野性的召唤，李逸之后来又踏上了雪域高原的探秘之旅，这一探就是20年，穿行于藏西的古格遗迹之中，吸收着藏族先民朴素而又纯净的美学创造。在这里，李逸之发现了古格擦擦，一种独具自身风格、不同于西藏其他地区的擦擦。他是如此钟情于这种艺术，以至于以一个非学术专家的身份，写就一本填补了学术空白的《西藏古格擦擦艺术》。
就这样，自身对石刻艺术的痴迷和西藏佛教艺术的影响，共同造就了今天的篆刻艺术家李逸之。在众多的石刻艺术形式中，选择印章作为自己的表达形式，也许是出于命运的偶然，但是李逸之显然没有将自己局限在印章这个刻板的概念里。他所刻之印，汲取了版画的一些精粹技巧，再辅以局部的洛可可式繁复图样，融合部分舞台剧场效果，创造出一种中西杂糅，富有视觉冲击力和宗教内涵的新型印章，有趣而又深刻。
这次展览，将李逸之的印章分为四个部分，分别为“古格系列”、“雪团打雪”、“剔骨系列”和“行方便系列”。
古格系列，遵循藏传佛教题材，以藏西的艺术形式反映佛教主题，所刻皆为神佛和虔诚的修行者。在风格上，大体遵循了藏区的艺术表现手法，但增加了现代艺术的元素，人物表现更加立体，细节更加繁复，也兼具抽象之感，是为古法之补充。
雪团打雪，颇具哲学意味。任何佛教流派的核心教义都只有一个，即“缘起性空”。世界的本质是虚无，是空，人之所见所感，皆赖事物间之“缘”，缘起则法存，缘尽则法灭。这样的世界观，空灵超脱，若以有形的艺术来表达，颇具难度。李逸之的雪团打雪，以印象和概念为主，于抽象之中表现事物间之缘：叶中小佛，佛性本有，无处不在；寂忿同修，一体两面，源出同尊；观音自拍，今众自恋，佛可自崇乎？这些图像所表达出的辨证思考，体现出一个艺术家对于佛教哲学和当下世界荒诞性的深刻认知。
剔骨系列，深受藏传佛教中忿怒像传统的影响，神佛之形态，皆以骨架表现，是为“剔骨”。藏传佛教，不似汉传的寂静与和煦，而是常有刚猛暴烈之态，以压服外道，护持佛教。在这些忿怒相中，尸陀林是一种最为独特的表现手法。发现于敦煌的《要行舍身经》劝人于死后分割血肉，布施尸陀林（葬尸场）中，以尸肉饲众。在佛教故事中也有“尸毗王以身施鸽”及“摩诃萨埵投身饲虎”的典故，宣扬的是“菩萨布施，不惜生命”的思想，也向俗众展示人的最终结果不过是一堆白骨，启悟人们放弃对恒常的执着，找寻智慧，寻求解脱大乐。李逸之的剔骨系列，以尸陀林为启发，将一些本有肉身的神佛形象“剔”为骨架，冲击力较尸陀林更强，刚猛荒诞之中，人于佛性中求取无执，寻找本我的追求表现地淋漓尽致。
行方便系列也许是最能反映李逸之“野”性的创作。藏传佛教的大部分教派都认为，人的心性本净，佛性本有，只因浸染于俗世而为尘垢所蒙。修佛之所求，即在去除尘垢，恢复清静无明之本心。行方便系列的人物形象有各色俗众，也有神佛，皆神态自然，于广阔天地之中行方便之事，率性随意。这种自由自在的洒脱，无阻无碍，无牵无挂，无顾无忌，是人在最自然的状态下的本真自我，这样的自我恰如人类甚少涉足的旷野，有着一种近乎于野性的自由魅力。佛所宣讲的人之佛性，从某种程度上来说，正是这样一种解放了自我、不惧外界的自由。这种自由正由于其野性与天然，衬托出俗众之苟且、晦曲和荒诞。印中人物在行方便之时，背景各异，有俗世之繁嚣，也有宗教之静谧，但皆不影响主题人物的畅快释放，正所谓任尔东西南北，我自逍遥方便。
除了以上4个部分的印刻之外，展览还将展出李逸之在藏西收集的古格擦擦，于考古和艺术方面皆具特色，值得细细品赏。
展览将于3月25日开幕，持续至5月2日，开幕当天下午3点将举行酒会，欢迎各位光临。
佛之野韵，人之凡心，交相期会，俱在一莲。
