试论紫砂壶艺精工与神韵的关系 作者：王联芳

众所周知，宜兴紫砂壶艺是一门日用性非常强的特种陶瓷艺术，它融陶文化和茶文化两种文化于一体，是以茶道为主体的艺术品。
一件普通的茶壶，要真正成为艺术品，必须有美的造型和精湛的工艺，精心制作，使壶体现出日用功能的优良和赏心悦目的神韵。现在就谈谈紫砂茶具的神韵和制作工艺之间的关系。

一、什么是精工？什么是神韵？

精工，是指壶艺师动手制作茶具时，细腻而精湛的工艺，也就是壶艺师的熟练技术和认真制作精神的总和。
神韵，是指“壶”的内在精神的外溢，神韵也是依托形态而存在的一种美感，脱离了具体的造型，神韵也不可能存在。因而，把握好壶的造型，是壶艺关键性的要点。有一位美术评论家曾经说过：“神者，精气生动；韵者，风姿仪致。二者只可感受，无法具体指陈。”实际上，用到紫砂壶神韵评价上，也很恰当。所以说，神韵，不可能脱离造型而独立存在。

二、“神韵”通过壶的外形来体现，紫砂壶艺作品造型的设计非常重要

造型设计可分为两个方面：一是借传统造型改进和提炼，另一方面是壶艺师自己进行创作。在造型设计过程中，“神韵”的体现，可从以下三个方面得到具体表达：
1、就普通意义上来讲，紫砂茶具的造型脱离不了壶身、壶嘴、壶把、壶盖及壶钮五个部分，由这五个部分按规律搭配组成。壶身则又有圆形、方形、不规则自然形三种形式组成；壶嘴则有直嘴、一弯嘴、三弯嘴三种形式；壶盖亦有克（压）盖、截盖、嵌盖三种形式；壶把有顺把、倒把、提梁和不规则形四种形式；壶钮则有方、有圆、有高、有平、有圈、有珠、有雕塑等多种形状。上述壶身上各个部件的形式，都要把握壶的总体设计来协调搭配，仿生形体不能照搬照套，需经艺术加工提炼升华。
2、设计构思，是指壶艺师把心中设想的图形，先用平面图纸画出来，设计要求是壶的实用性和欣赏性的统一，要考虑到容量和出水等诸多方面因素，而壶身是壶的主体，当壶身定稿，其余的嘴、把、盖、钮等四个方面都要与此相协调。协调，是一把壶好坏的关键之处。
3、壶的平面设计出来以后，则要充分考虑以什么泥料来制作。泥的色泽不同，效果也不同。要取得好的效果，必须选用优质的色泽润和的紫砂泥来制作，另外泥料也要从造型的角度、容量大小的角度，选用适当的“目数”和粗细度，或者再采用“调砂”、“铺砂”等方法，决不能为了追求“效果”在原料中添加化工原料。这样做，既是对消费者不负责，同时也使壶失去了紫砂“朴雅”的本质。
当然，为使壶的造型准确，了解所采用紫砂泥从成型到烧成的收缩率非常重要，要做到这一点，就要事先烧“试片”，看收缩比例，看色泽度深浅和变异。
在做好上述准备工作的同时，再把设计的平面图打立体石膏模，以便在手工成型时用它作为“规范”。

三、“精工”能提升紫砂壶的艺术欣赏价值

紫砂壶艺术是一门手工的艺术，精工就是精心制作。任何最好的设计，如果不动手去做，那都是纸上谈兵。紫砂壶制作的技术水平的高低，制作状态认真与否，是决定能否达到心中预先设计效果很关键的一着。
在手工成型时，打泥条拍打围身筒是最为基础的技术。打泥片时，用力要均匀，泥片厚薄才能一致，如果泥片厚薄不一，壶身由于收缩不一就会变形。
在制作壶嘴、壶把时，搓的泥条粗细要匀，根据设计来决定嘴、把的长短。开壶嘴的洞眼要考虑到出水的顺畅，要根据壶容量的大小来决定壶嘴“洞眼”大小。“洞眼”里面要清爽，否则，影响出水效果。壶把的制作安装也很重要，尽管壶把是壶的附件，但始终要牢记，它同时也是壶的一部分。壶嘴、壶把往往决定着壶的势态，影响着壶的空间美感，所以制作时，要认真施艺，多看多改动，在曲线最美时固定下来。壶盖、壶钮的制作也很重要，壶盖要平整，壶钮不管是什么形态都要得体，与壶各部位协调一致，壶钮是作为拎起壶盖的把手，也是整件作品的点缀，好比男人的“领带”，大有文章可做。
壶“坯”做好以后，壶各部位细节的处理也很“关键”，要使用各种工具，使通体线条明朗、圆润、挺括，使块面滋润、平和。其中，施以“明针”功夫，在壶面上层刮、压光，看似平常，却需十分耐心细致和认真。
当然，均匀地干燥，适宜的烧成温度，都是一把壶从泥料开始到作品完成的一个整体过程。

四、个人壶艺创作中对“精工”与“神韵”的体验

本人1970年进宜兴紫砂工艺厂，师从“七大辅导”之一的朱可心先生学艺，后又得何道洪大师悉心授艺。两位老师艺术造诣深厚，成型技艺全面，有着很强的创作设计能力，所创作品“精工”与“神韵”同在，使我得益匪浅。
在投身紫砂艺术近四十年的过程中，我先后设计创作了“金鸡报春”、“凤鸣”、“灵希”、“神僧”、“真泉茶具”及“佛手无量”、“梅桩”等光素、花塑器作品。如“金鸡报春壶”，是根据传统工艺和新颖手法相结合，以手工雕塑的方法，塑造成抽象的金鸡形态，壶嘴为鸡首形，壶把为鸡尾形，壶体辅以段泥砂，象征雪花。整器造型是以“金鸡踏雪迎春、春到气象万千”为创意，施艺精良，富有神韵。再如“真泉茶具”，壶体挺拔舒展、端庄别致，构思独特，是以金杯造型为基础，加以充分的想象力。整器造型线条流畅，壶嘴、把方圆结合，壶身与盖、钮搭配协调，品位高雅，神丰韵足。
在长期的壶艺创作实践中，我深深体会到：精工出良品，精工见神韵。

结论

综上所述：一件紫砂壶艺作品的好坏，每一个环节都要认真精心地对待，要有对收藏家负责的精神，这样才能“精工出神韵”。
设计的好坏，是知识积累的体现；精工，是技术功力积累的体现。没有好的设计，最好的技术，也不会使壶有美感；没有好的技艺功力，最好的设计也做不出精气神。两者相辅相成，缺一不可，这就是紫砂壶艺术精工与神韵的关系。

[相关链接]作者简介
王联芳，女，工艺美术师。70年进紫砂厂师从朱可心老艺人，后又得何道洪大师授艺。从艺三十余载，曾担任锦达公司专业辅导老师，作品多次获国内外大奖，并被国务院紫光阁收藏。现在宜兴方圆紫砂工艺有限公司从艺。