晁岱双（1970.05—），男，山东嘉祥人，首都师范大学书法专业博士，清华大学美术学院艺术学博士后，中国国家博物馆藏品一部研究馆员，硕士研究生导师。
1996年本科毕业于齐鲁工业大学艺术学院，并留校任教。2000年至2007年，入首都师范大学攻读中国书法文化硕士学位和博士学位，师从欧阳中石教授、刘守安教授。2009年进入清华大学美术学院艺术学博士后流动站，从事中国书画史论相关课题研究，合作导师为陈池瑜教授，2011年底调至中国国家博物馆。
主要从事馆藏法书与碑帖拓本的保管与研究、中国书画艺术理论的教学、科研与书法创作。近几年来先后出版专著两部，主编、参编书法教材多部，发表学术论文数十篇，发表书法作品数百幅，先后承担科研项目和课题三项，曾获得中国博士后科研基金和北京市社科出版基金。曾参与筹备“中国国家博物馆藏中国古代书法内部学术观摩展”、 “李岚清艺术展”、“中国国家博物馆藏中国古代书法展”、 “中国国家博物馆藏甲骨文、金文展”等。
书法实践以东晋书风为宗，尤取法“二王”，隶书以汉隶为宗。作品曾多次入选或特邀入展国内外重要书画展览，多次举办个展、联展，书法作品被中国孔子基金会、钓鱼台国宾馆、北京饭店、台湾国立中山大学、新加坡内阁等诸多单位收藏。曾先后应邀赴日本、新加坡等国和台湾国立中山大学、澳门等地区进行访问及学术交流。出版有《岱双日课-晁岱双书法作品集》、《惠风和畅-晁岱双书法艺术展作品集》、《晁岱双乙未新作集》等。
主要著作论文：《民国时期书法研究》、《中国古代“题画书迹”研究》、《中国古代“题画书迹”的风格特征》、《中国古代“题画书迹”的史料文献价值》、《中国古代“题画书迹”的形式特征》、《中国古代“题画书迹”的书画鉴定、鉴赏与收藏价值》、《中国书法的文化精神与人格魅力》、《民国书家与民国书风》等。参与编写了《中国国家博物馆藏中国古代书法》、《中国国家博物馆百年收藏集粹》、《中国国家博物馆藏甲骨文、金文》等。
隶书《用舍行藏》 尺寸：135cm×68cm
与道俱往 著手成春
——晁岱双书法艺术之特征
陈池瑜 清华大学美术学院教授、博士生导师
我认识晁岱双同志，是2007年底，受欧阳中石先生之托，参加首都师范大学书法文化研究院的博士生学位论文答辩会，岱双的博士学位论文《中国古代题画书迹研究》，对中国古代绘画上的诗文题识的演变及风格特征，作了系统深入地研究，获得答辩委员会一致赞扬。答辩会场，还布置了晁岱双等博士生创作的书法作品，他的行书、草书写得流畅而有法度，这使我对岱双有了初步印象，这位山东籍的博士跟随欧阳先生精研书法理论与创作已六年，打下扎实的学术功底，在书画理论研究及书法创作方面，均已取得优秀成绩。2008年他进入清华大学艺术学博士后流动站，从事民国时期的书法创作与理论研究，我是他的合作导师，这样我们在一起交流的机会更多了。清华美院艺术史论系还请他为本科生开设书法课程，我亦请他为我开设的本科生课程《中国美术史》、研究生公共理论课程《美术史论专题》，讲授书法史论专题，并请他为我所带的博士生、硕士生、留学生及进修生、访问学者，开设书法史和创作专题课程。二年多来，岱双为清华美院的书法创作与教学做出了积极的努力和贡献，受到清华美院师生好评。2011年12月，岱双完成博士后出站科研报告《民国时期书法研究》，获得评审组专家好评，他现已到国家博物馆收藏部担任副研究员工作，开始他的研究事业的新的征程。
行草團扇韓翃詩《同題仙遊觀》68cm×68cm
岱双从六岁起即开始练习书法，至今已三十多年。他于行书、草书、楷书和隶书，均有一定的造诣。他的行草给人印象尤为深刻。书法艺术是中国传统文化与艺术的最重要的门类之一，从陶文、玉器刻文、甲骨文、金文、简牍和帛书直至纸书，绵延数千年，从篆书、籀书、石鼓文、隶书、草书到真书、行书、楷书，各体兼备。今天的书法学习和创作必须从临习古代优秀书法碑帖入手，断不能忽视传统而妄自“造新”。否则，我们今天的所谓书法创作将会是无源之水，无本之木。岱双从临习名帖入手，他对东晋书圣王羲之的作品及王献之、王珣的作品，反复研究，特别是对王羲之的《兰亭序》及唐怀仁集王羲之字而合成的唐太宗文《圣教序》，下力气临习，而对“兰亭八柱”，岱双又最爱唐冯承素的“神龙本”。他的《临行书神龙本兰亭序》，可谓神满意足，韵味深长，妙合古人。王羲之书法开妍美流便、典雅优美之风格特征，妙造自然，被历代尊为神品。岱双在研习书法的过程中，悟王羲之妙造自然、行云流水之道，得王羲之妍美绚丽、圆熟雅致之法，并在此基础上进行自己的书法艺术创作。
汉代蔡邕在《笔论》中论到：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之”。如迫于事，则中山兔豪，不能佳也。岱双进行书法创作时，默想静思，随意所适。他创作的《行书般若波罗密多心经》，
行楷《般若波罗蜜多心经》尺寸：35cm×137cm
沉密神彩，如对至尊。书写“五蕴皆空，度一切苦厄”“色即是空，空即是色，受想行识，亦复如是”。等内容，心无旁务，神情聚会，寓行书于端庄雅静之中，行笔稳健，丰神多力。深得《兰亭序》之法度。此件作品是书写内容和形式和谐统一之佳作。他创作的行书团扇《圣教序局部》，
行书《咏梅绝句七首》，点画提按流光溢彩，筋骨肥瘦，要妙入神，可谓当代行书创作之神品。岱双的行书创作，出水芙蓉，自然成章，用唐代司空图《诗品》中“自然”之品的特征来形容，“与道俱往，著手成春”。岱双的行书，“爽爽有一种风气”，呈现一种清俊明朗、潇洒古淡的气韵之美，东晋之风流，宛然在眼前。
草书亦是我国书体中重要之一体。东汉至两晋，出现了张芝、皇象、钟繇、索靖、陆机、等人的章草，到东晋的王导、王珣、王慈、王荟、王羲之、王献之等，实现了从章草今草的转换，至唐代张旭、怀素的狂草创作，达到草书创作的高峰。岱双对草书的临习和研究，主要集中在东晋今草方面，将行书的运笔结体带入草书创作之中，避免狂草，而朝行草方向发展，发挥自己行书之特长，形成行草之个人风格特点。岱双创作的《行草王宠诗》、《行草团扇秦观词》《行草陶潜诗》等，妍媚流利，法度分明。他创作的草书《古诗五首》《板桥题荷诗》，及《草书团扇陶渊明拟古诗》、《草书折扇韩翃诗》，变化多异，或浑厚粗犷，或细劲多骨，或长锋利剑，或圆转滋润，皆入妙品。
行书《老子第八章》尺寸：69cm×139cmx2
楷书创作乃今人学书颇见功力之试金石。楷书经过魏晋南北朝三百多年的发展，在点画和结构上，积累了经验，到隋唐，走向成熟，并达到高峰，如隋《龙藏寺碑》、隋《苏孝慈墓志》、唐欧阳询书《九成宫》、唐虞世南书《孔子庙堂碑》、唐禇遂良书《圣教序》、唐颜真卿书《多宝塔》、唐柳公权书《玄秘塔》等，都是隋唐楷书精品。岱双临习楷书，取隋《龙藏寺碑》之浑穆遒劲、欧阳询《九成宫》之力挺刚直，特别是禇遂良书《圣教序》《孟法师碑》等传世作品，笔画细劲、字形方扁，提按顿挫、婉媚流畅，对岱双产生较大影响。此外，岱双还对宋苏东坡、元赵孟頫、明董其昌的行楷也进行探讨，吸收各家长处，创作楷书新作。他创作的横幅《楷书诸葛亮前出师表》，洋洋七百余字，一气呵成，字体宽博，点画清丽，线条饱满，章法规整，婉媚之中见精神，整篇似金玉之声，显浩然之气，呈忠良之性。他创作的《楷书扇面道德经章句》 及《楷书扇面苏轼念奴娇•赤壁怀古》，字字珠玉，掷地有声，圆润娴熟，皆入能品。
楷書摺扇蘇軾詞《念奴嬌•赤壁懷古》尺寸：31cm×63cm
岱双的隶书创作颇具个性特征。他对汉魏碑刻细加研究，对汉《曹全碑》之用笔圆劲、藏头护尾，对汉《张迁碑》之点画质直，结体方正特点加以吸纳，并参考东汉桓灵时代的《史晨碑》《乙瑛碑》、魏《上尊号奏碑》、魏《王基碑》的波磔分明、清朗沉雄之风格，进行隶书创作。此外，岱双对清代大书法家邓石如的隶书雄健挺拔之风格亦加以吸收，形成自己的隶书风格特征。他最近为中南海国家机关创作的丈二整张大幅《隶书杜甫•望岳》，行气如虹、行神如空，其隶书的豪放风格，表现出泰山“会当凌绝顶，一览众山小”的巍峨雄伟特征，整幅作品真力弥满，万象在旁。他书写的隶书对联“世事洞明皆学问，人情练达即文章” “行文摅雄古，遵道立高岩”。运笔稳健粗犷，波磔有力雄放，作品沉稳厚实，给人“铁肩担道义”之感，恰如岱双这位山东铁汉之稳健豪迈性格之精神写照，观赏他的隶书，顿觉豪放之气，吞吐大荒，千钧之力，弥漫周身。
2012年1月31日于清华大学荷清苑
隶书世事人情联35cm×137cmx2
作品赏析——
行草團扇陸遊詩《冬夜讀書示子聿》
行书折扇沈佺期诗《关山月》 尺寸：31cm×63cm
隶书书横批《厚德载物》尺寸：35cm×137cm
行书韩愈《师说》节选 尺寸：180cm×90cm
行书对联 尺寸：35cm×137cmx2
“君宜高官”磚銘拓片題跋4-55X60cm
