雕塑是什么?有人说它是立体的画，也有人说它是让环境有滋味的“调料”，而在艺术家眼里，雕塑就像是诗歌一样文艺而浪漫。6月16日，《空间的诗——雕塑、建筑与城市生活》艺术讲座在成都言几又书店举行，著名雕塑家傅中望、“一筑一事”创始人王牧之、青年艺术家刘晓非向上百观众分享了他们关于雕塑、建筑和城市生活的灵感与智慧。
《空间的诗——雕塑、建筑与城市生活》是2017明天当代雕塑奖发现之旅的第二站，而这项活动自2013年举办首届至今，已成功走过五届，并以其国际化视野和参与度逐渐成为中国当代雕塑具有国际化影响的展览、学术品牌，同时也是反映中国当代雕塑发展现状的“样本”。今年的“明天当代雕塑奖”于5月正式启动，将与全球最具影响力的雕塑艺术人物一起，走进中国五座城市的地标建筑、创意中心、美术馆中，以大师论坛的形式分享艺术最动人的时刻以及背后艰辛的故事，与千万公众共同开启一场生命的文化艺术之旅。
傅中望、王牧之、刘晓非三人当天坐而论道，他们关于建筑与雕塑的妙论很多令观众拍案叫绝。傅中望出生于木工世家，用榫卯做出最具中国智慧的雕塑;王牧之用三年时间成为成都建筑、美学、生活方式的引领者;刘晓非则用木作、机械、装置让中国传统的形象飞奔起来——他们用不同的方式，书写着一首首“空间的诗”。
长期从事雕塑与公共艺术创作，作品曾参加第六、七、八、九、十届全国美术作品展、以及国内外重要当代艺术展，获得多种艺术荣誉的傅中望说：“我选择雕塑作为创作媒介，因为我喜欢立体造型。在我看来，石头、木料、石膏、金属等各种现成物体的存在，都具有社会的、文化的、现实的意义和语言的属性，而每一种物象都会不断引发新的思考，这也导致了我创作形态的多样化。”他认为，雕塑家不是说要成为一个所谓的“名家”，重要的是，能否与艺术史对话、和时代相连，同时具备历史的担当与社会责任意识。因为，雕塑家家所创作的作品不仅是物理空间的展示，也是精神空间的延伸。
